尽管给好莱坞写情书已经是前几年的玩法了，但依然有赶不上风口的猪姗姗来迟。情书没写好，快写成悼词了。早几年拍电影题材的电影还是真的在拍电影，如今的好莱坞拍好莱坞题材的电影已经算是在黑好莱坞了。全程都是过时的陈词滥调，从编剧到导演到男女主角都透着一股致我们终将逝去的好莱坞文化的自嗨。
全片下来讲了一个在电影里当替身演员的倒霉蛋在电影外还要被主角陷害当替死鬼的故事，然而在电影里饰演替身的高斯林在电影外还是要用一大把替身。这也是我为什么始终认为漫威某些打着小鲜肉旗号的绿幕侠们很难称得上有演技，毕竟连吻戏都要用绿幕拍的演员，一部电影下来自己和替身谁戏份多恐怕都算不明白。而复联里真正拿了影帝影后的，靠的也从来不是超英片。
论起这种用真实好莱坞当背景的套路，前几年凯奇的《天才不能承受之重》已经把这一套原原本本地玩过一遍了，导演还要一本正经地抄作业，结果还能抄串行，亏你大卫雷奇也是拍出过《疾速追杀》和《极寒之城》的。在选角上很难找到比艾米丽布朗特更不适合演女主角的演员，用格格不入来形容都不够，几乎是荒诞不经不伦不类。而高斯林大概以为自己是布拉德皮特，结果从《灰影人》到《芭比》再到这部，几年下来已经油腻成了低配版瑞安雷诺兹。
替身演员这个题材其实是个非常不错的切入点，可惜的是电影并没有给足空间来好好刻画这个优秀的选题，无论是特技演员的职业描写，还是整个片场生态的设计都如同一场闹剧，主角在轻描淡写间插科打诨。诚然我不能指望这部试图向《子弹列车》看齐的快节奏爆米花会像《巴比伦》甚至《好莱坞往事》那样把好莱坞或者电影当成主角来拍摄，但难免浪费了一个不错的题材，毕竟专注于特技演员这个行业的电影目前来看屈指可数，与其看廉价的枪战和追车特效，我更感兴趣的反而是里面的电影行业本身。
可惜戏中戏里的导演、制片、主演、特技组这些群像普遍生疏且滑稽。看着导演和替身在片场打情骂俏给我一种在国产律政剧里看律师和当事人搞对象的既视感。而众所周知国产职场剧观感差，一大部分原因在于对于编剧和导演来说，职场只是一个用于男女主角谈情说爱的背景板，他们根本不在乎细节够不够真实，导致他们对自己拍摄的行业一窍不通拿来就拍，几年下来把医生律师老师外贸销售这些常见的行当都恶心了个遍。要不是警察和官员不让拍，恐怕我们能看到官场外壳下的无脑恋爱剧。我还真挺好奇这些半吊子导演会脑子里想象的官场会是什么样的。
而本片里涉及到电影行业时给我的感觉就是这样。你要说导演本身就是这点能耐我是不相信的，况且拍别人不会，拍自己的行当总不至于。那就只能是故意拍出一种草台班子拍网大的感觉，往好听了说，我就当成对女导演和女制片同时存在的剧组还原现实了。只是可惜了对Stuntman这个行业的描写过于一笔带过，其观感甚至不如《金刚不坏》里库尔特·拉塞尔开着泥头车撞妹子时的惊鸿一瞥。
有趣的是片尾曲部分放出来的花絮里，你能看到他们是怎么拍他们是怎么拍电影的。这话说起来费舌头，但确实是这样。甚至有主角的替身饰演饰演替身的主角这种进阶难度的文字游戏。让我对幕后的兴趣远大于故事本身。由此看来说不定把电影的幕后完整剪出来，从特技演员本身的行业入手来做一个纪录片，说不定都比电影本身好看得多。此外就是在台词上联动了一些真实的好莱坞故事与演员，可惜也是隔靴搔痒索然无味，很明显导演在这方面要么是不用心，要么压根就是没研究。想看这些去多看几遍《好莱坞往事》不比看这东西强多了。
至此不由得想起前几天和朋友聊起来的，90年代到00年代那好莱坞的黄金时代。抛开一系列拿奖的没拿奖的各种能够体现好莱坞最鼎盛时期风华正茂时拍出的创意与人文关怀俱全的一系列神作，即便单拎出警匪片这一个类型，都有《生死时速》《变脸》《盗火线》《王牌对王牌》《全民公敌》《勇闯夺命岛》《空中监狱》《战争之王》一大批俯拾皆是的精品。从那些电影中你能看到那个年代好莱坞井喷式爆发的背后，是优秀的创作环境下培养出的无数别出心裁和独具匠心的创意刚好与影视技术的蓬勃发展一拍即合，是整个行业的创作欲望与社会提供的创作能力刚好处于互相可以满足的状态，才能让想拍的东西都可以被拍出来。
在那之前有大量的时间，电影制作行业满足不了导演们的创作欲望。也就是说他们的创作欲望是超出社会提供的创作能力的，所以即便是向库布里克这样超出时代的导演，很多作品的大头都投入在怎么拍出来上。而在那之后一直到现在，可以说创作欲望小于了创作能力。当科技发展到什么都能拍出来的时候，他们反倒不知道要拍什么了。
即便是最外行的观众也能看出哪些电影是用了心的，是真正喜欢拍电影和喜欢演电影的人创作出来的，而哪些电影是为了讨好甚至是谄媚特定人群的。如果连爆米花大片都陷入创作瓶颈的时候，可想而知这个行业的创意已经枯竭成了什么样子。
有时候看90年代的电影，你能看到那个时代的从业者对作品、对文化、对行业环境乃至对未来都有极度的自信。他们好像永远有用不完的创意，那是何等的意气风发、气骄志满。但如今这些都已经辉煌不再，人们开始把电影当成一个表明立场的工具，一个向别人灌输想法的渠道。为说几句话拍一部电影的人比比皆是。这些人不满足于领着五毛钱一条的补贴在网上发帖，转而决定用这五毛钱拿去做特效，告诉观众XX思想是多么的重要。
这样的东西就已经脱离电影的概念了，充其量算是一个宣传片。
电影的内核是故事而非想法，当你的故事足够好，观众自然会理解你的想法。但如今的人拍电影不要说故事，连表达的想法都不是自己的，自己拍这么一个东西是为了对别人的想法表示认同，那就很搞笑了。一个艺术作品，可以什么想法都不表达，让欣赏它的人从自己的人生阅历中得到各自的体会。如果一定要表达，也只有在表达“我是这么想的”的时候，才有存在的意义；如果它被创作出来就是为了表达“我无比赞同您的想法”，那么这个东西就不需要存在。区分一部电影有没有价值，只需要看它在表达创作者自己的想法，还是在拥护别人的想法。
从这个角度来说，本片倒确实还没有沦落到赞美别人想法的程度。你依然可以把它当成一个不需要什么脑子的快餐大片，无非是放弃一些审美、智商以及一定量的逻辑。总好过放弃良心，对吧？
（完）